Trasladarán al argentino Charly García al psiquiátrico
El músico argentino Charly García se recuperó del cuadro febril agudo que sufrió y si la jueza que controla sus movimientos lo permite, será trasladado el jueves a un psiquiátrico..."
El músico argentino Charly García se recuperó del cuadro febril agudo que sufrió y si la jueza que controla sus movimientos lo permite, será trasladado el jueves a un psiquiátrico para continuar su tratamiento contra las adicciones, dijo el miércoles una fuente médica.
El excéntrico músico de 56 años había sido hospitalizado el martes por la noche tras un ataque de ira en la casa de campo de un amigo.
"El paciente estaría en condiciones de poder ser trasladado casi seguro en el día de mañana (jueves) si así lo determina la jueza," dijo a periodistas Héctor Pezzella, director médico del Sanatorio Güemes.
"Si la evolución sigue como hasta ahora (...) se estaría derivando al centro psiquiátrico que la jueza determine. El está estable, lúcido, participativo, conversa con nosotros, si bien está con efectos de sedación y tratamiento," agregó.
García está con un acompañante terapéutico y el personal de la clínica y no ha recibido visitas en el lugar.
El emblemático roquero ya había sido hospitalizado en junio en la provincia de Mendoza para tratar sus heridas tras provocar destrozos en un hotel en el que se alojaba, y luego fue trasladado a Buenos Aires para ser tratado por una afección pulmonar.
Tras amenazar con quitarse la vida, fue llevado en un establecimiento psiquiátrico, que abandonó la semana pasada para continuar su tratamiento en una quinta de un amigo en la provincia de Buenos Aires.
García nunca admitió públicamente ninguna adicción, pero las anécdotas de los excesos cometidos por García -especialmente con drogas y alcohol- están muy difundidas entre los argentinos.
García es una figura clave del rock argentino. Su último disco, Kill Gil, fue publicado íntegramente en internet sin su autorización y su venta comercial se encuentra en duda.
Una de las bandas más importantes de Rosario. Editaron dos discos en sus diez años de historia, llenan todos los lugares que tocan... y siguen creciendo.
Cielo Razzo empezó a dar sus primeros pasos en Santa Fe, en el año 1993 y en el circuito under. Algunos de sus primeros escenarios fueron Orange, La Tintorería, Tercer Mundo. Sus shows fueron cada vez más convocantes y la banda se fue expandiendo a otras localidades cercanas. En 1995, tocaron junto con Lo Piojos, en Rosario, en la presentación del album “Ay Ay Ay”.
Finalmente, luego de varios cambios de formación y de estilo, llegó el primer disco, titulado Buenas, una producción independiente con 14 temas, que vio la luz en septiembre de 2001. Un año importante para el grupo fue el 2003, cuando participaron de la primera edición del festival San Pedro Rock, y compartieron escenario con La Bersuit, Attaque 77, León Gieco y La Mississippi, entre otros. También grabaron su segundo trabajo, Código de barras, que vendió 1700 unidades en menos de un mes.Más de 2800 personas asistieron a la presentación del disco en el Patio de la Madera, en Rosario, donde Cielo Razzo desplegó una gran puesta en escena, con pantallas gigantes y transmisión por televisión.
El 20 de septiembre se van a presentar en el Luna Park. Pero antes estaran dando su show en Temperley el 25 de Julio, en 25 de Mayo (Provincia de Buenos Aires) el 26 de Julio, en La Plata el 1 de Agosto y en Castelar el 2 de Agosto.
Suspendieron los próximos conciertos de Intoxicados porque Alvarez no aparecía. Está encerrado en su casa y sospechan de una recaída.
Hace tiempo que la salud de Pity Alvarez no da señales de estar atravesando su mejor momento. Y hoy su manager, Marcela Crespo, dio una noticia que termina de dibujar una escena entre bizarra y lastimosa: pasaron tres días sin que nadie de su entorno profesional supiera dónde estaba el músico y por lo tanto decidieron suspender una serie de recitales que Intoxicados tenía programados para los próximos días. Luego de muchos intentos de comunicarse con él, Pity contestó algunas veces el teléfono, dijo algunas palabras y cortó la llamada. Por trascendidos se sabe que Alvarez está enojado, sin ganas de decir dónde está ni hablar demasiado. “No es la primera vez que nos pasa y por eso decidimos suspender todo hasta que él vea cómo encara esto”, le señaló la manager al sitio web infoeme.com.ar.
Los conciertos en cuestión son los que estaban programados para el viernes 18 (Olavarría) y sábado 19 de julio (Junín),sábado 2 de agosto (San Francisco, Córdoba) y, según indica el sitio web, el del sábado 23 de agosto en Argentinos Juniors. También se postergó un recital que se iba a televisar por la señal de cable CM (Canal de la Música). El motivo de la suspensión es que se sospecha que la ausencia estaría vinculada a un “problema de salud” de Alvarez, por lo que no sería conveniente exponerlo en el corto plazo a la presión de tener que presentarse en público. Marcela Crespo declaró que suponía que el músico estaba “durmiendo en su casa, reponiéndose. Una vez que lo encontremos él tendrá que ver cómo se repone de esto: si se tranquiliza o se interna, no lo sé. Lo decidirá él. Pero creemos que cuando aparezca no va a estar en condiciones de viajar y por eso decidimos suspender las fechas. No es una cancelación del show sino que se demora la actuación, que se va a hacer más adelante”. Por último la responsable de las giras de Intoxicados pidió un poco de cordura en cuanto a las versiones circulantes sobre el estado de salud de Pity. “No es la primera vez que nos pasa esto, sabemos que está vivo. Por favor no pongan que está muerto, como nos preguntó Crónica hace un rato”. Con respecto a las entradas anticipadas para estos conciertos, todavía no se decidió si serán devueltas o si tendrán validez para la fecha definitiva fijada para esos shows.
jueves, 10 de julio de 2008
BIENVENIDOS AL RINCON DEL DJGUI
Para mi primer posteo les dejo un video de un dj japones (dj kentaro) que ta re loco jaja. buen vean un poquito x lo menos que esta bueno. proximamente, si no me linchan, vienen videos mios ;). besooo.
Luego de seis años alejado de los escenarios, el grupo Los Fabulosos Cadillacs regresó a la actividad con un concierto sorpresa al lado del Planetario porteño y anunció que actuará en el estadio de River el 12 de diciembre.
La vuelta del conjunto, que había sido anunciada hace un par de meses, se cristalizó con una actuación que se llevó a cabo pasadas las 18.30 en las inmediaciones de Sarmiento y Avenida del Libertador.Elegantemente vestida, la agrupación que comandan el cantante Vicentico Fernández Capello y el bajista Flavio Cianciarullo tocó ante una multitud -que se acercó al lugar con banderas alusivas- temas como "El león", "Mi novia se cayó en un pozo ciego", "Demasiada presión", "Siguiendo la luna" y "El satánico Doctor Cadillac".
Horas antes, la empresa Time4Fun -que producirá la gira mundial del grupo- había confirmado que los Cadillacs actuarán en vivo en el estadio de River el 12 de diciembre, en el marco de un tour que arrancará el 5 de noviembre en el Distrito Federal de México.
Con más de 50 shows previstos en América Latina, Estados Unidos y España, la primera etapa del periplo incluirá conciertos en Puerto Rico, Colombia, Perú, Ecuador, Chile, y en la ciudad argentina de Córdoba.
Además de su gira de regreso, Los Fabulosos Cadillacs tiene previsto grabar en agosto un disco con temas inéditos y nuevas versiones de sus clásicos, que verá la luz en el mes de octubre. La vuelta del conjunto también viene acompañada por la reedición de toda su discografía en versión remasterizada en los estudios Sterling Sound de Nueva York.
jueves, 26 de junio de 2008
No Te Va a Gustar, la banda que sí gustó a Benedetti, cumplió años en Madrid
El grupo uruguayo No Te Va a Gustar, que a pesar de su nombre convenció al mismísimo Mario Benedetti para grabar uno de sus temas, celebró ayer a la noche sus 14 años de vida artística con un concierto en la Sala Moby Dick, de Madrid.
Esta banda cumple su cuarta visita a España, durante la cual, hasta el momento, según el guitarrista y vocalista Emiliano Brancciari, "las sensaciones han sido buenas, sobre todo en la prueba grande que fue tocar ante un público que no era propio", como el de los españoles Los Delinquentes, con quienes actuaron en Sevilla y con quienes coincidirán de nuevo en Barcelona, el viernes.
No Te Va a Gustar mezcla en sus canciones ritmos de rock, reggae y ska con otros uruguayos, como murga y candombe, con ligeras inclinaciones a la psicodelia y al funky en algunos temas, pero "siempre procurando que la gente que va a los conciertos disfrute", como indicó Brancciari en entrevista con Efe.
Y así ocurrió ayer en Madrid. Unas 150 personas, muchas de ellas portadoras de camisetas celestes y banderas uruguayas, vibraron dos horas al ritmo de estos ocho músicos, que arrancaron con 'Al vacío', uno de sus más brillantes temas del disco 'Aunquecueste ver el sol' (2004), y tras el que fueron alternando éxitos de los álbumes 'Esefuerte viento que sopla' (2002) y 'Todo es tan inflamable' (2006).
Ya en la mitad del recital, hubo un pequeño homenaje para su primera grabación, 'Sólo de noche' (1999), y hasta un guiño a la emoción carnavalera, pues como introducción a su 'Cielo de un solo color' tocaron la 'Retirada', popularizada por Jaime Roos.
No Te Va a Gustar, nombre que salió de 'un chiste, una broma, algo que pareció gracioso' a aquellos adolescentes - cuando comenzaron a tocar, sus integrantes tenían 16 años -, ganó el III Festival de la Canción de Montevideo en 1998, lo que les permitió grabar un año después su primer álbum y, en 2006, vivieron la que, sin duda, es hasta ahora la mejor anécdota de su carrera.
Su canción 'De nada sirve', del álbum 'Todo es tan inflamable', cuenta con la colaboración estelar de Mario Benedetti, que recita unos versos al final.
"Tras decirnos que no quería trabajar con nosotros para no ser injusto con otros artistas que le pedían lo mismo, escuchó la canción y ahí quiso grabarla. Todos lo admiramos profundamente y queríamos que participara en ese tema. Lo llamamos y nos entrevistamos con él, así que cuando nos dijo sí, la alegría fue triple, porque lo habíamos convencido con nuestra música", confesó un emocionado Brancciari, uno de los fundadores de la banda.
Respecto a la grabación de su quinto disco, que comenzarán a su regreso a Montevideo, el líder de No Te Va a Gustar comentó que "ser curiosos es una de las características" de los integrantes del grupo, por lo que "habrá cosas nuevas". Pero tenemos la suerte de que el público nos acompaña y soporta nuestros cambios", dijo.
A medianoche de ayer, martes, los componentes de No Te Va a Gustar (además de Brancciari, el bajista Guzmán Silveira, el batería Diego Bartaburu, el percusionista Gonzalo Castex, el trompetista Martín Gíl, el trombonista Denis Ramos, el saxofonista Mauricio Ortiz y el tecladista Marcel Curuchet) regresaron al escenario para interpretar tres bises, pero se vieron sorprendidos por el "Que los cumplas feliz" que les regaló su público.
Estos músicos continúan su gira en Girona esta noche, en Barcelona el 27 y en Orense el 28, pero anohce festejaron anticipadamente su aniversario de la mejor forma: encima de un escenario y contagiando su energía a quienes presencian sus recitales.
Cuarteto de Nos llega con la ironía del rock uruguayo Que el Cuarteto de Nos sea una de las bandas uruguayas del momento ya no es una rareza. Aunque el disco que le dio el pasaporte a la popularidad no sea otro que "Raro", de la mano del hit "Yendo a la casa de Damián". El Cuarteto de Nos, que se presenta hoy, a las 21.30, en el teatro Lavardén, ratificará con su pop de letras irónicas esa oleada de rock oriental que ya hizo pie en la Argentina con La Vela Puerca y No Te Va Gustar.
"Para explicar el fenómeno del rock uruguayo creo que hubo muchas patas que coincidieron para que esa materia prima se mostrara en un envoltorio más exportable y vendible", dijo Roberto Musso a LaCapital, voz líder y principal compositor de la banda que completan Ricardo Musso, en guitarra y voz; Santiago Tavella, bajo y voz y Alvaro Pintos, batería y voz.
Lejos de la estética murguera de Falta y Resto y de la canción comprometida de Daniel Viglietti y Alfredo Zitarrosa, El Cuarteto de Nos decidió barajar y dar de nuevo en la música uruguaya. "Me gustó dar otra mirada de las cosas, no nos gustan las letras que son una suma de clichés y lugares comunes, nos aburre. Por eso decidimos salir del promedio y describir cuestiones desde otro ángulo, a veces puede ser con humor sarcástico, desde el surrealismo o la crueldad misma", dijo Musso.
Principal compositor de "Raro", primer disco que se conoció fuera del Uruguay pero el onceavo desde la crea ción del grupo en el año 1984, Roberto Musso afirmó que es "un obsesivo" con las letras y que muchas se sorprendió con la respuesta del público adolescente: "Todos tenemos más de 40 años en el grupo, y cuando escribí «No sé que hacer conmigo» pensé que me la iban a entender sólo los mayores de 30. Y no lo podía creer cuando estrenamos la canción en Uruguay y los chicos de 15 la cantaban de memoria de punta a punta".
Mientras preproducen el próximo material, a editarse en marzo del año próximo, El Cuarteto de Nos va por más. "No damos lo que la gente espera, es un riesgo terrible, pero ahora trataremos de llegar a lugares nuevos y no repetir fórmulas. Aunque el nuevo disco tendrá esta combinación de rock, rap, hip hop y letras rebuscadas", concluyó.
miércoles, 25 de junio de 2008
Luis Alberto Spinetta, con “Un mañana”, su nuevo disco Fue Luis Alberto Spinetta quien cantó una frase que definió al rock argentino de su época: “Mañana es mejor”. Se trataba de una contraposición al tango, que lloraba por los tiempos pasados y acunaba una nostalgia imbatible. Spinetta pronunció esa frase en la inmortal “Cantata de puentes amarillos”, tema clave de su disco, no menos clave, Artaud. Esto sucedió en 1973.
A 35 años de aquella máxima, Luis Alberto Spinetta decide reafirmarla bautizando a su nuevo trabajo como Un mañana. El título no es caprichoso y tiene que ver con la tragedia que sacudió al colegio Ecos, donde concurre una de sus hijas, en el cual un camionero alcoholizado chocó a un micro con alumnos de ese establecimiento, que volvía de una visita a Misiones con fines benéficos. Hubo 9 muertos y unos cuantos heridos. Y con este título, Spinetta parece ponerse en la piel de esos padres que perdieron a un hijo, y a los que les es perentorio poder tener la posibilidad de imaginarse “un mañana”.
Hay que aclarar que Spinetta, junto a otros músicos como Ricardo Mollo, pusieron el hombro a una gran campaña de concientización por la seguridad vial, que sin piquetes ni acciones extorsivas, lograron llamar la atención al problema.
Un mañana fue grabado en “La diosa salvaje”, y registrado en una cinta analógica, con la banda tocando en vivo, buscando reproducir el antiguo pero noble arte de la grabación a la vieja usanza, sin utilizar herramientas digitales en la obtención del sonido, aunque sí en su tratamiento final. La producción corrió por cuenta de Luis y contiene 12 canciones nuevas, a excepción de “Hombre de luz”, que pertenece a su padre, Luis Santiago Spinetta.
En una charla informal, Luis Alberto comentó que “si bien la banda utilizada es la misma que en Pan, el disco suena completamente diferente, al punto que parece que hubiera pasado muchísimo más de tres años de intervalo”. Claudio Cardone en teclados, Sergio Verdinelli en batería y Nerina Nicotra en bajo, acompañaron a Spinetta, junto con algunos guitarristas invitados como Baltasar Comotto (también miembro del grupo del Indio Solari), Nicolás Ibarburu y Sartén Asaresi,que envió su participación desde Suiza.
El tema que será corte de difusión es “Mi elemento”, una canción en la que Luis utiliza su guitarra acústica. Otros títulos serán: “Vacío sideral”, “Despierta en la brisa”, “Canción de amor para Olga” (con guiños progresivos a lo Invisible), “Tu vuelo al fin”, “Para soñar”, “No quiere decir” (con Valentino Spinetta de invitado), “La mendiga”, “Hiedra al sol” y “Preso ventanilla”.